6. DC:您们平日的工作流程是怎样的？您们的工作总是有一种经济和务实的感觉，或者我可以形容为干预性质的工作吗？
AAM：整个流程由直觉和研究开始，初时我们对历史、科学、材料和地理都感兴趣，所以可以从多方面着手处理作品，而后期的实地考察亦是相当重要的一环。
我们认为作品的实用性与非理性的想法可以适当地结合。一般来说，我们的目标是实现天马行空的想法，但要实现愿望始终需要理性和科学的研究，而文明史就是多方面思想的混合体。
我们喜欢在有条件限制的环境工作，因为得出的作品会更适合那个环境和时间，我们亦会较少受市场趋势影响和现有知识驱动，可以探索更多可能性。
例如，当年在没有工作室和制作预算下，我们在圣保罗街头收集饮料铝罐创作，利用免费材料制造一个移动铸造厂熔化铝罐。另外，我们使用街头市集废弃的植物油和建筑工地沙粒制作模具，并将其铝铸成一系列本土特色凳子。
7. DC：《Hair Highway》和 《Metallic Geology》 的制作过程是什么？两件作品都是在中国制造，生产过程与西方有分别吗？
AAM：我们最初对头发这种材料感兴趣，是因为我们曾在伦敦见过售卖头发的，用于接发的目的。产品标签上写着「100% 真发，中国制造」，所以我们想知道是谁制造，后期如何加工以及产品背后的故事。
在英国的时间，我们一直钻研用头发和生物树脂合成的材料来创作《Hair Highway》，但后期我们开始与艺术门画廊的林明珠女士合作，她给我们介绍了头发工厂、加工前的头发销售市场的资源。
我们发现在小项目上与中国工厂合作来的更容易，基本上相同的项目在英国或一般西方国家都是不可能发生的。我们不会与西方的工厂合作，亦没有办法合作，因为他们只会生产一种产品，但我们会与工作坊、制造商、木匠等合作。相比下中国有更多工厂，它们是生产链的起点，所以有更多的原材料供应。
我们会认为两者各有特性，中国的工厂更具流动性和灵活性；而西方的通常只专注生产一种产品，似乎更细分一些。
8. DC:《Metallic Geology》借鉴中国传统园林，将大自然元素注入居家环境。这个独立的雕塑由泡沫铝制成，打开会露出另一个结构，作品背后是否有隐藏的意义？
AMM：我们致力研发如何将自然应用于工业或科技，例如我们喜欢将等离子和气泡等混合物与技术结合。而泡沫铝是一种很好的材料，因为它由数十万个小气泡组成，当中90% 是空气；10%是铝，所以它的外观像岩石。另外，它的形成过程亦很相似，大家都知道岩石是从火山中制成，因为热的熔岩被加压气体转化，而岩石在冷却和硬化时会产生气泡，并在火山喷发时被抛出；泡沫铝的制作形式类似，因为铝在熔化状态注入气体。
当材料不规则和有裂缝，缺憾会赋予自然美和工业感，可以说是一种不可思议的感觉。在中国旅行时，我们总是发现很难将其悠久的历史与其现代化相并置。对我们来说，石头则代表了两者。
9. DC：在您们的第一个互动项目 《New Spring》中，树状雕塑让人联想到意大利宫殿的枝形吊灯，是什么激励您们开始这个有趣的项目？观者对此有何反应？
AAM：COS邀请我们提出一个装置艺术的方案，该装置将在米兰的Salone del Mobile 期间展出一周，所以我们想创造一种体验，让观者留下一段回忆。与其说我们想创造的是物质层面，倒不如说是片刻层面。该作品位于1920年代建成的电影院，而我们都喜欢意大利电影，尤其是费里尼的卡萨诺瓦；电影中的一个场景是，当歌剧结束后，观众和表演者相继离开，巨大的枝形吊灯倒下熄灭数百根蜡烛，主角卡萨诺瓦在空荡荡的剧院场景，以及费里尼使用的视觉隐喻触发了我们的情感。在事物消逝的一刻感受忧郁和美丽，这就是我们想用《New Spring》带出的转瞬即逝美，这样反而会更令人难忘。
我们未曾预料《New Spring》装置会营造一种非常特别的氛围，令观赏的人群都有些谵妄。我估计是因为他们从未见过这样的作品，所以有一种纯粹的喜悦和惊奇的感觉。亚瑟・查理斯・克拉克 (Arthur C. Clarke) 有句名言：「任何足够先进的技术都与魔法无异。」 这有点像中世纪的市集、老彼得·布勒哲尔的画作或弗朗索瓦·拉伯雷的自然法则著作一样，这棵树令人陶醉着迷，所有人都抬起头来捕捉气泡。米兰当时就是这种情况，观者受到音乐、气味和1920年代电影院的氛围鼓舞。除了这棵灯火通明的树外，四周环境完全黑暗。但当作品运往迈阿密和上海展出时，我们又创造了不同的环境，作品没有令当地的观者兴奋，有些感受可能是欧洲独有的。
10. DC：《Infinity Blue》是一项浩大的工程，这座作品被安置在一个由康瓦尔黏土制成的纪念碑内，再利用地球上最小的生物蓝藻来制造氧气，从而散发有气味的烟圈营造原始环境。请问您们想透过这份作品唤起观众怎样的感觉呢？
AAM：我们想借此展示我们赖以生存的无形世界。一直以来，艺术和建筑都被用来描绘成无形的力量，如祭祀神灵的寺庙和巨大的神像。
然而，蓝藻是地球上最小和最古老的生命体之一，它们大约在40亿年前已在我们的原始海洋中形成。从第一次进行光合作用开始，它们将氧气释放到我们的大气中，令我们的星球变成一个可以繁衍生息的地方。时至今天，它们仍然占我们大气中氧气的 70%。
众所周知，罗马喷泉是一座描绘海王星和海神的雕塑喷泉。正因如此，我们便想打造一个巨大的喷雾纪念碑致敬蓝藻，因为蓝藻为我们提供了呼吸的空气。《Infinity Blue》是一座9米的陶瓷雕塑，座落于一个古老的中国粘土采石场，它包含32个订制的发炮口，发射 O形的有味雾环，代表蓝藻的氧气释放过程。
我们想营造一种感觉，让这座雕塑更有活力，有别于日常接触到的艺术或大自然体验。
11. DC：您可以简单介绍最近在藝術門举办的个展吗？
AAM：我们一直致力研发艺术品的多样性，包含了霓虹灯、菌丝体、废物、雾气和崭新的生产工艺。在这个时代下，科技发展日新月异，人类与自然世界日渐疏远会开始迷失方向，我们希望打造一个环境来探索当下成为人类的感觉。整个构建的空间如科幻小说，当中的一系列创作结合人工与自然，给予的观感远超书本或电影。
